Թոփ 15 ֆիլմերը, որոնք նկարահանվել են Փարիզում. Classic & Վերջին ֆիլմերը

2024 Հեղինակ: Cyrus Reynolds | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-08 05:01

Լույսի քաղաք ուղևորությանը պատրաստվելու ավելի լավ միջոց, քան Փարիզում մի քանի լավ ֆիլմեր դիտելը: Անկախ նրանից, թե այս ֆիլմերը հուզիչ են, զվարճալի կամ ոգեշնչող, դուք կգնահատեք Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի տարբեր տեսարանները, որոնք դիտվում են յուրաքանչյուր ռեժիսորի աչքերով և օպերատորի ոսպնյակներով: Մենք ընտրել ենք դասական և ավելի նոր ֆիլմերի ընտրանի՝ ձեր դիտումը վայելելու համար: Եվ նույնիսկ եթե շուտով չեք կարող քաղաք հասնել, հանգիստ նստելն ու դրանցից մի քանիսը վերցնելը կարող է հիանալի միջոց լինել Փարիզը զգալու համար՝ առանց ձեր հյուրասենյակից դուրս գալու:

Ամերիկացի Փարիզում

Փարիզում նկարահանված բոլոր ֆիլմերից այս դասական MGM մյուզիքլը լավագույնս արտացոլում է Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո քաղաքի սիրավեպը, երբ ամերիկացիներին սիրում էին պատերազմում հաղթելու համար, և տղան կարող էր լավ կյանքով ապրել միայն մի քանիսի հաշվին: սանտիմետրեր. Բազմատաղանդ Ջին Քելլին մարմնավորում է մի զինվորի, ով իր համազգեստը փոխանակում է նկարչի շքեղության հետ, նկարում է երեսպատում և սիրահարվում Լեսլի Քերոնին:

Դիտեք այն քաղաքի և Սեն գետի սյուրռեալիստական, երազային տեսարաններով, ինչպես նաև աստղերի անհավատալի պարերով: Ֆիլմը արժանացել է Օսկարի վեց մրցանակի՝ ներառյալ լավագույն ֆիլմը և լավագույնըՍցենար. Ոգեշնչող երաժշտությունը հեղինակել է Ջորջ Գերշվինը:

Մինչ մայրամուտ

Ռիչարդ Լինկլեյթերի ավելի վաղ «Արևածագից առաջ» ֆիլմում Ջուլի Դելպին և Իթան Հոքը հանդիպում են Վիեննայում գնացքում և անմիջապես կապվում: Նրանք իջնում են նույն կայարանում և քայլում ամբողջ գիշեր՝ քննարկելով սերը, սիրավեպը, քաղաքականությունը և ապագայի հետ կապված իրենց հույսերը։ Նրանք համաձայնում են կրկին հանդիպել Վիեննայում վեց ամսից, բայց չեն կատարում խոստումը։

Նրանց ճանապարհները կրկին խաչվում են Փարիզում ինը տարի անց՝ քաղաքի ամենահայտնի անգլալեզու գրախանութներից մեկում տեղի ունեցած գրքերի ստորագրման ժամանակ: Նրանք շարունակում են զրույցը այնտեղից, որտեղ դադարեցրել են՝ միմյանց տեղեկացնելով, թե ինչ է տեղի ունեցել իրենց կյանքում առաջին անգամ հանդիպելուց հետո: Լարված, շատախոս, ծաղրող նրանք անցնում են Փարիզը և վերակենդանացնում իրենց նախկին կայծը։

Փարթամ ռեալիստական ֆիլմը հանդիսատեսին տանում է ճամփորդություն փարիզյան հայտնի բնապատկերներով, երբ հերոսները նստում են սրճարանում, լողում Bateaux Mouche զբոսանավով և զբոսնում ռոմանտիկ այգիներով և ծառուղիներով:

շնչառատ

Զարմանալի, Ժան-Պոլ Բելմոնդոյի և Ժան Սեբերգի կերպարները չարաբաստիկ սիրեկանների դերում են այս դիպուկ ֆիլմում, որը և՛ քրեական դրամա է, և՛ այն ֆիլմերից մեկը, որը սկիզբ դրեց ֆրանսիական նոր ալիք կինոյի ժանրին::

Միշելը մեքենա է գողացել և սպանել մի ոստիկանի, և նա խնդրում է Պատրիսիային՝ երիտասարդ ամերիկուհուն, ով սովորում է Փարիզում և վաճառում International Herald Tribune-ը Ելիսեյան դաշտերում, փախել իր հետ Իտալիա: Բայց ոստիկանությունը տաք է նրա հետքի վրա։

Սյուժեից այն կողմ՝ 1960 թվականի այս ֆիլմաշարըոճեր ամեն ինչի համար՝ սկսած նրբաճաշակ ծխող ֆրանսիացու կերպարից մինչև շքեղ, խճճված վարսեր կանանց համար: Ի հավելումն այն բանին, որ Փարիզի շրջակայքի վայրերը սև-սպիտակ ցուցադրվում են ջազային սաունդթրեքի դեմ, այն ներառում է երկար միջին տեսարան՝ լի թվացյալ պատահական, հիմար խոսակցություններով:

Ֆիլմի ռեժիսորն է նորարար Ժան-Լյուկ Գոդարը, ով համարվում է հեղինակ, որն ունի տարբերակիչ աչք և պատկերներ և ձայներ միախառնելու մեթոդ.

Կեսգիշեր Փարիզում

Այս ռոմանտիկ կատակերգությունը Վուդի Ալենի սիրային նամակն է Փարիզին, և Օուեն Ուիլսոնը և Ռեյչել ՄաքԱդամսը խաղում են նշանված զույգի դերում, ովքեր այցելում են Փարիզ Մակադամսի ծնողների հետ:

Ֆիլմը վերածվում է ֆանտաստիկայի Վիլսոնի երկար, գիշերային զբոսանքների վրա, երբ նա մտնում է 1920-ականների Փարիզ, որտեղ բնակեցված են այնպիսի մարդիկ, ինչպիսիք են Զելդա և Սքոթ Ֆիցջերալդները, Էռնեստ Հեմինգուեյը, Գերտրուդ Սթայնը և դարաշրջանի այլ աստղեր: Հետևում են արկածները, և շուտով Վիլսոնի կերպարը դժվարանում է հետևել անցյալին, ներկային և ապագային: Սա ճանապարհորդություն է դեպի ժամանակ, որը կասկածի տակ է դնում անցյալ դարաշրջանների կարոտախտի իմաստությունն ու արժեքը, և այն Ալենի հետագա շրջանի լավագույն ֆիլմերից է: Դիտեք այն մայրաքաղաքի որոշ չափով իդեալականացված գիշերային կադրերի համար, լույսի ցածր լույսի ներքո և Ալենի սովորական ջազային սաունդթրեքի դեմ:

2 օր Փարիզում

«Մայրամուտից առաջ» աստղ Ջուլի Դելպիի կողմից նկարահանված 2007 թվականի այս ֆիլմը զվարճալի հայացք է այն մասին, թե ինչ է տեղի ունենում, երբ երկազգային զույգի մի անդամը ստիպված է հարմարվել մյուսի մշակույթին և հայրենի քաղաքին: Դելփին մարմնավորում է Մարիոնը՝ փարիզցի լուսանկարիչ, ով այժմ ապրում է Նյու Յորքում,և Ադամ Գոլդբերգը՝ իր ընկերոջ՝ Ջեքի դերում, ով առաջին անգամ է այցելում Ֆրանսիա և գտնում է, որ դա նոր, դաժան լույս է սփռում հարաբերությունների վրա:

Արագ երկխոսությունը, զվարճալի հանդիպումները Ջեքի և Մարիոնի բոհեմական, վատ ծնողների միջև, ինչպես նաև ժամանակակից Փարիզի բազմաթիվ կադրերը ֆիլմը դարձնում են մի քանի անգամ դիտելու արժանի: Երկար, հիշարժան մի տեսարան զույգին վիճում և թափառում է Փարիզի Սեն-Մարտին ջրանցքի լեփ-լեցուն փողոցներով՝ ամենամյա ամառային երաժշտական միջոցառման ժամանակ, որը հայտնի է որպես La Fete de la Musique::

Cléo 5-ից մինչև 7

Չնայած շատ քննադատներ Գոդարի «Անշունչը» համարում են ֆրանսիական Նոր Ալիք կինոյի տիրող գլուխգործոցը, Ագնես Վարդայից այս հոյակապ ֆիլմը, անկասկած, սկիզբ դրեց դեպի զվարճալի, խառնաշփոթ երկխոսության, ձայնի և պատկերի տարօրինակ օգտագործման և իրատեսական, բայց ճարտար երկարության միտումը: կադրեր քաղաքային կյանքից.

Ֆիլմը տեղի է ունենում 1960-ականների սկզբին Փարիզում։ Ֆիլմը ներկայացնում է հերոսուհի Կլեոյին՝ երիտասարդ ձգտող երգչուհուն, երբ նա անցնում է իր օրը Փարիզում։ Դա նրա կյանքի ընթացքում ընդամենը երկու ժամ է՝ գլխարկների խանութից մինչև իր բնակարան, քաղաքի փողոցներով երկար ճանապարհորդությունից մինչև հիվանդանոց, ապա Մոնպառնասի մոտ գտնվող Մոնսուրիս այգին: Այգում նա պատահական հանդիպում է ունենում զինվորի հետ, որը փոխում է նրա տեսակետը կյանքի նկատմամբ:

Սա գոհար է, որը ավելի շատ կինոսերներ պետք է ժամանակ հատկացնեն դիտելու համար: Իսկ 60-ականների փարիզյան կյանքի կադրերը պարզապես անմոռանալի են։

La Cage aux Folles

Վաճառվում է տուփի մեջ իր զվարճալի ամերիկյան ռիմեյք The Birdcage-ով,Ավելի վաղ ֆրանսիական տարբերակը պատմում է միասեռ տղամարդ զույգի մասին՝ թալանչի կատարողի և գիշերային ակումբի սեփականատերերի, որոնք ապրում էին բարեկեցիկ Ռիվիերա Սեն-Տրոպե քաղաքում:

Դրագ-ակումբի սեփականատիրոջ որդին պատրաստվում է նշանվել ծայրահեղ պահպանողական քաղաքական գործչի դստեր հետ և խնդրում է զույգին «անցնել»՝ իր խնամիների հետ հանդիպելու համար: Միշել Սերոն Ալբինի դերում աղմկահարույց է բնօրինակում, և արժե տեսնել երկու ֆիլմերը կողք կողքի: Չնայած սյուժեին, որը, ամենայն հավանականությամբ, չի երևա այսօրվա ֆիլմում, երկու ֆիլմերն էլ ցույց են տալիս տղամարդկանց միջև մեծ քնքշության և սիրավեպի պահեր:

Քամիլ Կլոդել

Հեշտ չէր լինել նկարիչ, ով պատահաբար նաև կին էր դարասկզբի Ֆրանսիայում, սակայն ճանաչված քանդակագործ Կամիլ Կլոդելը այրվում էր ստեղծագործելու ցանկությամբ: Մեծն Օգյուստ Ռոդենը նրան դաստիարակել է, հետո դարձել նրա սիրելին։ Նա մոդելավորեց նրա համար, և նրանք միասին աշխատեցին պատվերով:

Լարվածությունը նրա համար չափազանց մեծ եղավ, և նա խելագարվեց: Սա ամենառոմանտիկ ֆիլմը չէ, բայց երկուսի միջև փոթորկուն հարաբերությունները գրավիչ են: Ֆրանսիացի դերասանուհի Իզաբել Աջանին, ով մարմնավորել է Կլոդելին, այս դերի շնորհիվ առաջադրվել է «Օսկար»-ի լավագույն դերասանուհի անվանակարգում, իսկ ռեժիսոր Բրունո Նայտենն արժանացել է ֆրանսիական «Սեզար» մրցանակի՝ իր դեբյուտային ֆիլմի համար::

Ամելի

Քննադատները տարակարծիք էին այն հարցում, թե արդյոք գերակտիվ երևակայությամբ փարիզյան տարօրինակ խաղի մասին այս ֆիլմը ռոմանտիկ և հմայիչ էր, թե պարզապես անիրատեսական և սախարինի: Ամեն դեպքում, արժե դիտել՝ ձեր սեփական եզրակացություններն անելու համար:

Գտնվում է հիմնականում Մոնմարտրի լեռնոտ բարձունքներում,Ռեժիսոր Ժան-Պիեռ Ժոնեի կիսասյուրռեալիստական ֆիլմը հետևում է Ամելիին, երբ նա փորձում է բացահայտել ռոմանտիկ առեղծվածը, որտեղ քաղաքը աշխատում է որպես նրա անսովոր գործընկեր որսի մեջ: Յան Թիրսենի հուզիչ սաունդթրեքն այժմ ոմանց համար հոմանիշ է քաղաքի ոգու հետ, և կարող է հաճելի լինել տեսնել Մոնմարտրի տեսարժան վայրերը ֆիլմից, որոնք պետք է այցելեն կամ նորից այցելեն:

400 հարվածներ

1959 թվականին ֆրանսիացի հայտնի կինոռեժիսոր Ֆրանսուա Տրյուֆոյի այս շրջադարձային ռեժիսորական դեբյուտը համարվում է գլուխգործոց երիտասարդ, անհանգիստ բանվոր դասակարգի փարիզցի երեխայի դիմանկարի համար, ով իրեն բախվում է ամեն տեսակի դժվարությունների::

Սա առաջինն է գեղարվեստական գլխավոր հերոս Անտուան Դոյնելի մասին երկար ֆիլմաշարից և այն ժամանակվա մանկահասակ դերասան Ժան-Պիեռ Լեոյին մղել է աստղային կյանքի մեջ: Հանցագործ, բայց վաղահաս երիտասարդ Անտուանի նրա մեկնաբանությունը 20-րդ դարի ամենահիշարժան ներկայացումներից մեկն է, և 1950-ականների վերջին Փարիզի կադրերն այնպիսին են, որոնք դուք շուտով չեք մոռանա: Վերջին տեսարանը համարվում է ֆրանսիական կինոյի ամենանշանավոր տեսարաններից մեկը։

Զվարճալի դեմք

Մրցակից լինելով «An American in Paris»-ին Ֆրանսիայի մայրաքաղաքում լավագույն հոլիվուդյան մյուզիքլի կոչման համար՝ ռեժիսոր Սթենլի Դոնենի 1957 թվականի այս բլոքբասթերը սկսում է Օդրի Հեփբերնին, Ֆրեդ Ասթերին և Քեյ Թոմփսոնին::

Վարպետներ Ջորջ և Իրա Գերշվինների երաժշտությունը մեծացնում է այս դասական ֆիլմը դիտելու ուրախությունը, մինչդեռ Հեփբերնը ներկայացնում է որպեսամաչկոտ, բոհեմական գրախանութի սեփականատերը, որը հավաքագրել է նորաձևության լուսանկարիչը (Աստայր), հմայիչ է և զարմանալիորեն ժամանակակից: Փարիզի մշակված դեկորներն ու կենդանի կադրերը ցույց են տալիս քաղաքը վառ և ռոմանտիկ տեխնոլոգիական ոսպնյակի միջոցով:

Մուլեն Ռուժ

Բազ Լուրմանի կալեիդոսկոպիկ մյուզիքլը՝ Նիկոլ Քիդմանի և Յուան Մակգրեգորի մասնակցությամբ, Մուլեն Ռուժը հիշեցնում է 20-րդ դարի վերջի փարիզյան հայտնի գիշերային ակումբը՝ օգտագործելով ցնցող վիզուալներ և անախրոնիկ ձայն՝ ժամանակակից հանդիսատեսին գրավելու համար:

Պոետի/հերցոգի (Մակգրեգոր) և կուրտիզանուհու (Քիդման) սիրո պատմությունը շքեղ է և նկարահանված, թեև այն հակասում է դյուրահավատությանը: Ջոն Լեգուզամոն որպես փարիզյան էքսցենտրիկ նկարիչ և գիշերային կյանքի սիրահար Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկը հավելյալ հաճույք է: Ամելիի նման, այն ներկայացնում է Փարիզը տենդագին, ոչ այնքան ռեալիստական ձևով, և հենց դա է դարձնում այն այդքան գրավիչ և հեշտ աչքերի համար:

La Vie en Rose

Անկախ նրանից՝ դուք դասական երգչուհի Էդիթ Պիաֆի երկրպագու եք, թե ոչ, Մարիոն Կոտիյարի մասնակցությամբ այս բլոքբասթերային կենսագրական ֆիլմը, որի ռեժիսորն է Օլիվյե Դահանը, հիացնում է ֆրանսիական պատկերակի իր դիմանկարով, որը հայտնի է տեղական «Le Mome» անունով (երեխա).

Փարթամ կինեմատոգրաֆիան, Պիաֆի անսովոր, ֆիզիկապես պահանջկոտ կերպարը, որը տարածվում է նրա երիտասարդ տարիներից մինչև վերջին տարիները, և սիրտը ջախջախող սյուժեն այս ֆիլմը դարձնում են իրական, այլ ոչ թե պահածոյացված և բանաձևի կերպար: Պիաֆի պատկերները Բելվիլում իր բանվոր դասակարգի երիտասարդությունից դեպի իր լեգենդար տեղափոխությունըՓարիզի լեփ-լեցուն թատրոններում ներկայացումները և՛ ոգեշնչող, և՛ տեսողականորեն գրավիչ են:

Hotel du Nord

Ֆրանսիացի կինոռեժիսոր Մարսել Կարնեի 1938 թվականի այս սև-սպիտակ ֆիլմն առանձնապես հայտնի չէ, բացառությամբ նվիրված սինեֆիլների: Այնուամենայնիվ, սա արտասովոր վաղ դեպք է, երբ կինոարտադրողները վերակառուցում էին Փարիզի փողոցները նկարահանման հրապարակում, շատ ավելի վաղ, քան «Ամերիկացին Փարիզում» ֆիլմերը նույնն անեին:

Անաբելլա Արլեթի և Լուի Ժուվեի գլխավոր դերերում՝ ֆիլմն անվանվել է ի պատիվ համանուն հյուրանոցի, որը գտնվում է Սեն-Մարտին ջրանցքի ափին (մեկը, որի բարն ու ռեստորանը շարունակում են մնալ գիշերային կյանքի հանրաճանաչ վայր։ այս օրը). Այն պատկերում է ինքնասպանության պայմանագիր կնքած մի զույգի և դժբախտ պատահարների մասին, որոնք տեղի են ունենում նրանց համաձայնությունից հետո: Ավանդական ծովային ջրանցքը և դրա շրջակայքի փողոցները մանրակրկիտ վերակառուցվել են ֆիլմի նկարահանման հրապարակի համար և մնում են տպավորիչ:

Ռատատույ

Մենք անտեսված կլինենք, եթե մեր ցանկում չներառեինք Pixar-ի այս սիրելի անիմացիոն ֆիլմը: Դա Ռեմի անունով արտասովոր փարիզյան կոյուղու առնետի պատմությունն է, ով ոգեշնչված է այն խոհանոցներից, որոնց նա պարբերաբար այցելում է, որպեսզի ինքը խոհարար դառնա:

Նրա բազմաթիվ անհավանական սխրանքները, ներառյալ ֆրանսիական պրովանսյան որոշակի ուտեստի նուրբ ափսե պատրաստելը, որը գրավում է տխրահռչակ սննդի քննադատի սիրտը, այս հմայիչ ֆիլմի սիրտն է: Տեսեք Փարիզի մշակված անիմացիոն վերակառուցման համար՝ Փարիզի ափերիցՍենը դեպի մայթի սրճարաններ: Ձայնային կատարումը հաճելիորեն սրտացավ է և հաճախ բավականին զվարճալի: