Լոս Անջելեսի երկար սպասված կինոպատմության թանգարանը վերջապես պատրաստ է իր փակմանը

2024 Հեղինակ: Cyrus Reynolds | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-08 04:59

Գրեթե երկու դար այն բանից հետո, երբ ֆրանսիացի գյուտարար Լուի Լը Պրենսը գրավեց «Roundhay Garden Scene-ի» արշավող ձին, որը կդառնար պահպանված ամենահին կինոնկարը, և ինը տարի անց Կինոարվեստի և գիտության ակադեմիայից (Ա. Կ. Օսկարի մարդիկ) հայտարարեց շոուբիզնեսի պատմության համար աստղային ցուցափեղկ կառուցելու պլանների մասին, Լոս Անջելեսը սեպտեմբերի 30-ի դրությամբ վերջապես ունի պատշաճ կինոթանգարան:

«Լոս Անջելեսի համար կարևոր է ունենալ այս կինոթանգարանը», - ասաց դերասան Թոմ Հենքսը լրագրողներին նախադիտման օրը: Հենքսը, հոգաբարձուների խորհրդի անդամը, գլխավորում էր դրամահավաքը Անետ Բենինգի և W alt Disney Co. ընկերության նախագահ Բոբ Իգերի հետ: «Մենք բոլորս գիտենք, որ ֆիլմեր նկարահանվում են աշխարհում ամենուր, և կան այլ քաղաքներ կինոթանգարաններով, բայց ամենայն հարգանքով այնպիսի վայրում, ինչպիսին Լոս Անջելեսն է, որը ստեղծվել է Կինոակադեմիայի կողմից, այս թանգարանն իսկապես պետք է լինի Պարթենոն։ այդպիսի վայրերից».

Ակադեմիայի Կինոֆիլմերի թանգարանը երկար ժամանակ է: Իրականում, 94-ամյա ակադեմիայի բնօրինակի մեջ գրված է եղել հուշանվերներ պահելու և արվեստի ձևը և նրանց, ովքեր ստեղծում են այն մեկ հարկի տակ, արդյունաբերական քաղաքում, որն առավելապես կապված է դրա հետ:կանոնադրություն. Բայց, ինչպես պրոբլեմային արտադրությունը, այն պատուհասված էր բյուջեի գերակատարումներով, կեղծ մեկնարկներով, շինարարության հետաձգմամբ, մրցակցային տեսլականներով, OscarsSoWhite-ի և MeToo-ի հակասություններով, բաց թողնված բացման ամսաթվերով և համաշխարհային համաճարակով::

«Սա արվեստի մի ձև է, որը մենք ցանկացել ենք տոնել և պահպանել ի սկզբանե», - USA Today-ին ասաց ակադեմիայի գործադիր տնօրեն Դոն Հադսոնը: «Մենք ստեղծում ենք մի տարածություն, որտեղ դուք ամբողջովին սուզվում եք ֆիլմերի մեջ: Դա պարզ հավասարում չէր լուծելու համար: Մի քանի տարի պահանջվեց, բայց մենք լուծեցինք այն»:

Լուծումն ի վերջո դարձավ $484 միլիոն, 300,000 քառակուսի ոտնաչափ, յոթհարկանի Museum Row համալիրը, որը բաղկացած է երկու շենքից. - միլիոն ֆունտ արժողությամբ բետոնե և ապակյա գնդիկ, որը պարունակում է 1000 նստատեղանոց թատրոն և պատշգամբ, որը նայում է դեպի Հոլիվուդի ցուցանակը, որը նախագծել է Պրիցկերի մրցանակի դափնեկիր ճարտարապետ Ռենցո Պիանոն, որը հայտնի է Փարիզի Պոմպիդուի կենտրոնով, Լոնդոնի Շարդով և Նյու Յորքում: Ուիթնիի ամերիկյան արվեստի թանգարան. Ակնթարթային ճարտարապետական պատկերակը, որն արդեն ստացել է «Մահվան աստղ» մականունը, ինչը շատ է դժգոհ դաշնամուրին, գտնվում է Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի (LACMA) հարևանությամբ և Ուիլշիր բուլվարի դիմաց՝ Փիթերսենի ավտոմոբիլային թանգարանից՝ Հրաշք Մայլ թաղամասում::

Հարձակվելով նրա ընդարձակ գրադարանի, ստուդիայի պահեստների և հզոր ու հարուստ անդամների պահեստավորման ստորաբաժանումների վրա, ինչպիսին է ռեժիսոր Սթիվեն Սփիլբերգը, ով փոխ է տվել իր թանկարժեք ունեցվածքից մեկը՝ օրիգինալ Rosebud սահնակը «Քաղաքացի Քեյնից», ակադեմիան հավաքեց այն, պիտակներ ամենաշատըֆիլմերի հետ կապված իրերի մեծ հավաքածու աշխարհում: Այն պարծենում է ավելի քան 13 միլիոն լուսանկարով, 67,000 պաստառով, 137,000 արտադրական արվեստի նմուշներով, ռեկվիզիտներով և զգեստներով, և, իհարկե, Օսկարի իսկական փայլուն արձանիկների միջանցքով:

Կինոյի պատմությունները խորասուզված գլխավոր ցուցահանդեսը բաժանված է պատկերասրահների, որոնք ընդգծում են ֆիլմի ստեղծման գործընթացի տարբեր մասերը, ներառյալ սցենարը, զգեստների և դեկորացիայի դիզայնը, վարսահարդարումը և դիմահարդարումը, կինեմատոգրաֆիան, մոնտաժը, ձայնի միքսը, բեմադրությունը և անիմացիան: հնչյուններ հենց փորձագետներից, ֆիլմերի տեսահոլովակներ, իրական էկրանի թեստեր, երաժշտություն, արվեստի գործեր, ռեկվիզիտներ և զգեստներ: Այն նաև ունի պալատներ, որոնք ընդգծում են կարևոր ֆիլմեր և կինոգործիչներ, որոնք ռոտացիայի են ենթարկվելու: Բացման թերթիկը ներառում է «Քաղաքացի Քեյնը», մեքսիկացի կինոօպերատոր Էմանուել Լյուբեզկին, «Իրական կանայք կորեր են», Բրյուս Լին, մոնտաժող Թելմա Շունմեյքերը և աֆրոամերիկացի կինոլեգենդ Օսկար Միշոն, ով կանգնած է շատ հակասական մրցարշավային ֆիլմերի հետևում:

Այս հովանու ներքո գտնվող այլ պատկերասրահները ներառում են Օսկարի մրցանակաբաշխության պատմությունը, ռեժիսորի հետ համագործակցությունը (բացող օպոզիտիվը Սփայք Լին է) և մտորումներ այն մասին, թե ինչպես կարող են ֆիլմերը և Հոլիվուդը ազդել հասարակության վրա, ձևավորել հանրային իրազեկությունը և օգնել փոփոխություններ հրահրել։. Ռեժիսոր Պեդրո Ալմոդովարի կարիերան ուսումնասիրվում է նաև մեկ այլ ինստալացիայի մեջ։ Առևտրային-կախարդական լապտերների, զոետրոպների, պրոյեկտորների և այլնի գործիքները ուսումնասիրված են ևս մեկ բաժնում:

Ամենահայտնին, անշուշտ, ներկայացված են, բայց ակադեմիան հիանալի աշխատանք է կատարում՝ շեշտը դնելու տարբեր, թերներկայացված և հաճախ անտեսված ձայների և նրանց աշխատանքի վրա: Այն նաև փորձում է փոխանցել իր գորտնուկները և ամբողջ պատմությունը: Օրինակ՝ դիմահարդարման տեղադրումը ցույց է տալիս 1930-ական և 1940-ական թվականներին օգտագործված սև և դեղին դեմքի մեթոդները։

«Սա կինոյի պատմության մասին սովորելու վայր է», - CNN-ին ասել է թանգարանի տնօրեն և նախագահ Բիլ Կրամերը: «Մեր անցյալի մեծ մասը ռասիզմը, ճնշումը և սեքսիզմը չէ: Այսպիսով, մինչ մենք տոնում ենք արտիստիզմն ու արվեստագետները, մենք նաև ցանկանում ենք, որ մարդիկ ապահով տարածք գտնեն ավելի բարդ խոսակցություններ ունենալու և միասին կերտելու մեր նոր ապագան: «

Նաև բացման ժամանակ է անիմացիոն լեգենդ Հայաո Միյաձակիի առաջին նշանակալից և ընդարձակ հետահայաց ցուցադրությունը հայրենի Ճապոնիայից դուրս և նրա գլուխգործոցների համապատասխան ցուցադրությունները: Հերդ պատկերասրահը ներկայումս կենտրոնացած է ֆոնային արվեստի վրա և կբացվի «Վերածնունդ. Սև կինո 1898-1971» ֆիլմը 2022 թվականին:

Peppered-ը շատ ճանաչելի է, իսկական կինոյի հուշերը, որոնք անպայման կթուլացնեն ցանկացած իսկական կինոսիրահար, ներառյալ Դորոթիի կարմրավուն հողաթափերը, մակետները «Frozen»-ից, Գրեգորի Պեկի ծանոթագրված «To Kill A Mockingbird» տերմինային սցենարը, «Հյուսիսը հյուսիս-արևմուտք» լեռան Ռաշմոր ֆոնը, Դիսնեյի անիմատոր ՖրենկըԹոմասի հին դպրոցի նկարչական գրասեղանը, C-3PO, Ընկերոջ խալաթը, Օկոյեի մարտական հագուստը «Սև Պանտերա»-ից և ծնոտների լրիվ չափի մոդելը, որը դարանակալել է շարժասանդուղքների վերևում:

«Այն փայլուն է, նոր և հսկայական, և այն լցված է մոտ 125 տարվա գաղափարներով և երազանքներով և կյանքը փոխող կինոփորձառություններով», - ասաց դերասան Աննա Քենդրիկը բացման մամուլի միջոցառմանը:

Թանգարանի մի քանի թատրոններում տեղի կունենան ֆիլմերի ցուցադրություններ և թեմատիկ հետահայաց ցուցադրություններ, ինչպիսիք են Օսկար Ֆրայթերը: (սարսափ ֆիլմեր ի պատիվ Հելոուինի ողջ հոկտեմբեր ամսին), կին կոմպոզիտորների տոնակատարություն և բեղուն հնդիկ կինոռեժիսոր Սատյաջիտ Ռեյի ֆիլմերը, հարցուպատասխաններ, ընտանեկան միջոցառումներ և կրթական ծրագրեր:

Օսկարների փորձառության մոդելավորումը հյուրերին տեղափոխում է Հոլիվուդի ամենամեծ երեկո և թույլ է տալիս նրանց լսել իրենց անունը, քայլել Dolby Theatre-ի բեմով և ընդունել իրենց մրցանակը: Եվ նրանք կստանան տեսահոլովակ, որը կնկարահանի ամբողջը: (Որովհետև իսկապե՞ս իրական Օսկար եք ստացել, եթե դրա մասին չես հրապարակում): Համալիրում կա նաև նվերների խանութ և Fanny's ռեստորան:

Մատչելիությունը կարևոր գործոն էր թանգարանի ստեղծման ժամանակ: Որոշ նախաձեռնություններ ներառում են անվճար մեխանիկական սայլակներ, բրայլյան և մեծատառով ուղեցույցներ, բջջային հավելվածի անվճար աուդիո ուղեցույցներ, աուդիո նկարագրության սարքեր, ծրագրերի և շրջագայությունների ASL մեկնաբանություն (խնդրեք առնվազն երեք շաբաթ առաջ): Ընդունվում են վզակապ ծառայող կենդանիներ։ Հանգիստ առավոտները բացման ժամերից առաջ թանգարանը ներկայացնում է չափավոր ձայնով և լուսավորությամբ՝ զգայական խթանման մտահոգությունների համար: Մատչելիության մասին լրացուցիչ տեղեկությունների համար ստուգեքայս էջը։

Բաց է տարեկան 365 օր, ժամանակին ընդունման ամրագրումները պետք է նախապես կատարել առցանց: Տոմսերն արժեն $25 մեծահասակների համար, $19 տարեցների համար (62+) և $15 քոլեջի ուսանողների համար։ 17 տարեկան և ցածր այցելուներն անվճար են, ինչպես նաև անդամներն ու Կալիֆորնիայի EBT քարտապանները։ Օսկարի փորձառությունը հավելյալ և կամընտիր $15 է մեկ անձի համար: Ծրագրերի և ցուցադրությունների համար անհրաժեշտ են նաև առանձին տոմսեր։

Մուտք գործելու համար անհրաժեշտ է պատվաստման կամ COVID-19-ի բացասական թեստի ապացույց, որն արվել է ժամանելուց մինչև 72 ժամ առաջ: Համաձայն Լոս Անջելեսի շրջանի առողջապահության վարչության քաղաքականության՝ երկու և ավելի տարեկան բոլոր այցելուները պետք է դիմակ կրեն ներսում։